Kurs fotografii studyjnej i produktowej z obróbką zdjęć - tryb indywidualny

PROGRAM Z PODZIAŁEM NA ZAJĘCIA:

Obsługa Sprzętu Studyjnego

Cz.1

1. Szybka powtórka z obsługi aparatu.
2. Portret światło i cień:

• rodzaje portretu
• światło sztuczne i zastane
• portret klasyczny, psychologiczny
• obiektywy od rybiego oka po tele - czyli czym robić portrety?
• ustawienie świateł
• pozy w portrecie
• ruch w portrecie
• plany w fotografii
• portret i inscenizacja - czyli pracujemy z całą postacią

1. Osprzęt studyjny

• Prezentacja wyposażenia studia i omówienie jego działania:
• lampy błyskowe/światła ciągłego: parametry, właściwości, obsługa
  • akcesoria do lamp: modelowanie światła
• wyposażenie dodatkowe studia (softboxy, blendy itp.)

Cz.2

1. Praca ze światłem z modelką w studio

• metody oświetlenia
• middle-key - średni klucz
• high-key - wysoki klucz
• low-key - niski klucz
  • zmiękczanie światła (softboxy, parasolki)
  • likwidacja cieni przy różnych ustawieniach modela (blenda, ustawienie lamp - proporcje błysku użytych lamp, zmiękczacze)
  • modelowanie światła (czasza, strumienica, plaster miodu)
  • zdjęcia w kontrze
  • operowanie kontrastem oświetlenia

1. Praca z modelką w plenerze
   • praca przy oświetleniu naturalnym
   • światło ostre – światło miękkie
   • praca z lampą zewnętrzną w plenerze
   • symulacja sesji weselnej

Fotografia produktu – także na produktach kursanta

Cz.1

Ćwiczenia: faktury materiałów

• • obiekty o czarnej fakturze
  • obiekty o mieszanej fakturze
  • zwiększenie ekspozycji lamp
  • zwiększenie ilości świateł

Ćwiczenia: obiekty trójwymiarowe

• • podkreślenie kształtu i konturu
  • wskazówki wzrokowe, zniekształcenie perspektywiczne
  • obiektywy a zniekształcenia obrazu
  • wielkość światła a kontrast
  • podkreślenie charakteru światła
  • używanie cienia do wprowadzania głębi
  • osadzenie przedmiotu, kontrola cienia
  • elementy odbijające światło, blenda
  • głębia w tle
  • kontrola światła wpadającego przez obiektyw

Cz.2

Ćwiczenia: obiekty obłe, tonalność zdjęcia, głębia formy przedmiotu

• • oświetlenie płaskie, boczne
  • detale powierzchni

Ćwiczenia: szkło cz.1

• • przezroczystość szkła: możliwe problemy
  • tworzenie zarysu krawędzi szklanych obiektów
  • metoda jasnego tła
  • sekwencja pracy ze szkłem: wybór tła, ustawienie światła, ustawienie aparatu, wykonanie zdjęcia

Ćwiczenia: szkło cz.2

• • metoda ciemnego tła
  • jasne podkreślenia kształtu szkła
  • uwydatnienie powierzchni szkła
  • plamy światła
  • manipulacja tłem i horyzontem
  • płyn w obiektach szklanych: niechciana soczewka
  • etykiety na szklanych obiektach: papier a szkło

1. Obróbka zdjęć produktu oraz profesjonalny retusz – techniki stosowane przez profesjonalistów

Technika FS (frequency separation)

• rozdzielenie częstotliwości
• usuwanie skaz na warstwie "wysokich"
• wygładzanie światłocieni na warstwie "low" (w tym usuwanie cieni spod oczu)
• dodawanie/usuwanie światłocieni za pomocą techniki dodge/burn
• poprawa kolorystyki i jasności z wykorzystaniem pędzla mieszającego

poprawa ust z wykorzystaniem stylów warstw

• zmiana koloru
• dodanie ciemniejszej obwódki
• dodawanie odbłysku

poprawa oczu z wykorzystaniem stylów warstw, warstw dopasowania i trybów mieszania warstw

• zmiana kolory + dodanie obwódki
• usuwanie przebarwień i popękanych żyłek
• dodawanie odblasków i rozbłysków + usuwanie niechcianych
• dodawanie rzęs na 2 sposoby

włosy

• zmiana koloru  
• wygładzanie fryzury - usuwanie niechcianych włosków z użyciem stempla (cyfrowy fryzjer)
• dodawanie światłocieni i odblasków

2. Fotomontaż - zaawansowane sposoby zaznaczania, wymiana tła w portrecie (wycinanie włosów z tła), dopasowywanie koloru, jasności i światłocieni wklejanych elementów różnymi technikami.

wymiana tła za postacią

• może to być na tym samym portrecie który wcześniej będą retuszować
• korzystanie z zaawansowanych narzędzi do zaznaczania - "poprawa zaznaczenia", kalkulacje, wykorzystanie kanałów barwnych i praca na nich z użyciem pędzli o różnyh trybach krycia
• dobieranie odpowiedniego tła, pasującego do obrabianego zdjęcia
• poprawa jasności i kolorystyki warstw

"zamiana twarzy" z użyciem funkcji automatycznego mieszania warstw

efekty specjalne - różne sposoby na przerabianie zdjęć, a w tym:

• efekt malarski - zmiana kolorystyki, światłocieni i dodawanie tekstury spękanej farby, czy płótna
• stare zdjęcie - szum, rozmycie brzegów, winieta, sztuczna głębia ostrości, kolorystyka i tekstura starego zdjęcia
• cross - naśladowanie efektu wywoływania cross'owego, czyli zmiana kolorystyki, zamiana czerni na jakąś barwę, zabawa ostrością i dodanie
• dodawanie śniegu
• deszczowe klimaty - dodawanie deszczu, zmiana koloru, dodawanie odbić itp
• Program z obróbki orientacyjny, zależny od poziomu uczestnika.

Usługa realizowana w formule godzin dydaktycznych 45 min. Przerwy i walidacja wliczają się w czas trwania usługi. Uczestnikowi przysługuje przerwa na każde 4 godzin – 15 minut. Przerwa realizowana jest na prośbę uczestnika.

Warunki organizacyjne:

• Zajęcia prowadzone są indywidualnie, co pozwala na indywidualne podejście do uczestnika.
• Uczestnik będzie miał zapewniony dostęp do potrzebnego oprogramowania.
• Uczestnik będzie miał dostęp do profesjonalnego sprzętu studyjnego na potrzeby zajęć praktycznych.

Liczba godzin w podziale na zajęcia:

• teoretyczne - 10 godz. lekc.
• praktyczne - 30 godz. lekc.

Sposób organizacji walidacji:

• Walidacja zostanie przeprowadzona za pomocą testu teoretycznego z wynikiem generowanym automatycznie.

prezentacje multimedialne

Istnieje możliwość indywidualnego dostosowania terminów zajęć. W celu uzyskania informacji odnośnie dofinansowania, prosimy o kontakt z wybranym przez siebie operatorem. Usługa realizowana w formule godzin dydaktycznych 45 min.

Test teoretyczny z wynikiem generowanym automatycznie zostanie wykonany poprzez platformę Google - formularze Google. Wymagane jest stabilne łącze internetowe.

Zajęcia zdalne w czasie rzeczywistym realizujemy za pośrednictwem platformy Google Meet.

Wymagania sprzętowe:

• przeglądarka internetowa Chrome lub Firefox;
• dobrej jakości mikrofon lub słuchawki, a także posiadanie kamery;
• aby efektywnie uczestniczyć w zajęciach, które obejmują obróbkę zdjęć w programach Adobe, niezbędne jest wcześniejsze zainstalowanie wymaganego oprogramowania na własnym urządzeniu;
• komputer stacjonarny/laptop:Procesor: Intel i7 / AMD Ryzen 7 lub lepszy (minimum i5 / Ryzen 5);
• RAM: Minimum 16 GB, zalecane 32 GB;
• karta graficzna: Minimum 4 GB VRAM, zalecane 8 GB VRAM lub więcej;
• dyski: Koniecznie SSD na system i projekty (najlepiej dwa SSD, w tym jeden NVMe);
• system operacyjny: Aktualny Windows 10/11 lub macOS 12+.

Łącze Internetowe

• Pobieranie (download): Minimum 10 Mb/s.
• Wysyłanie (upload): Minimum 5 Mb/s.
• Stabilność: Zalecane połączenie kablowe (Ethernet).