Kurs fotografii okolicznościowej z obróbką zdjęć i fotografią zwierząt

PODSTAWY FOTOGRAFII

Obsługa aparatu

Pomiar światła, ostrości. Odczyt danych z aparatu, tryby pracy: Automatyczny, Preselekcja czasu, Preselekcja przesłony, Manual. Głębia ostrości. Ćwiczenia - odpowiedni dać rzeczy obraz. 

Kompozycja

Zasady kompozycji, przedstawiania ruchu, uspokajania i dynamizowania obrazu. Balans bieli. Kiedy wypada robić zdjęcia w czerni i bieli? Wykład, pokaz, ćwiczenia.

Konsultacje zdjęć

Rozmowa o wykonanych przez kursantkę zdjęciach – ocena techniczna oraz kompozycyjna.

Portret

Rodzaje portretu, światło sztuczne i zastane. Portret klasyczny, psychologiczny. Obiektywy od rybiego oka po tele - czyli czym robić portrety? Ustawienie świateł, pozy. Ruch w portrecie! 

Metody pracy z oświetleniem (wykonywanie zdjęć w poszczególnych metodach):

• middle-key - średni klucz
• high-key - wysoki klucz
• low-key - niski klucz

Praca ze światłem z modelką

• • zmiękczanie światła (softboxy, parasolki)
  • likwidacja cieni przy różnych ustawieniach modela (blenda, ustawienie lamp - proporcje błysku użytych lamp, zmiękczacze)
  • modelowanie światła (czasza, strumienica, plaster miodu)
  • zdjęcia w kontrze
  • operowanie kontrastem oświetlenia

Plener nocny

Wyjście plenerowe, fotografia nocna, w warunkach polowych. Fotografia architektury, wstęp do "eksperymentalnych" form fotograficznych - zabawa z czasem i światłem. UWAGA: proszę się ciepło ubrać i wziąć statywy. 

Fotografia okolicznościowa- uroczystości, konferencji, wydarzeń

Co jest ważne podczas fotografowania imprez

• istotne ujęcia – co robić, żeby je uchwycić?
• jak się ustawiać?
• czego unikać w kadrze?
• jak pozbywać się niechcianych elementów?

Lampa reporterska

• ewentualne szybkie przypomnienie i sprawdzenie obsługi trybów w aparatach
• ustawienia parametrów aparatu do zdjęć z lampą
• najpopularniejsze techniki pracy z lampa reporterską
• dopasowanie światła błyskowego do zastanego
• błysk jako wypełnienie światła zastanego
  • błysk jako światło główne
• wykonywanie zdjęć z lampa błyskową, tak by wyglądały jak najbardziej naturalnie
• odbijanie światła czyli jak wykorzystać sufit, ścianę czy blendę
• eksperymentalna fotografia z użyciem lampy błyskowej: błysk na druga kurtynę, błysk plus długi czas naświetlania
• zmiana barwy światła błyskowego czyli po co są kolorowe filtry do lampy

PORTRET ZAAWANSOWANY

• Portret jako dyptyk
• Tworzenie narracji w fotografii
• Model i jego otoczenie. Model i jego atrybut. Światło sztuczne oraz naturalne. Detal w portrecie.
• Ćwiczenia warsztatowe: światło malarskie oraz punktowe. Sztuka portretu - wydobywanie najważniejszych cech fizjonomii, cech charakteru. Kreacja w portrecie.

*modelkę zapewnia kursantka

FOTOGRAFIA ZWIERZĄT

Ustawienia aparatu przy pracy ze zwięrzętami

• tryby manualne i półautomatyczne (Av, Tv, M)
• przysłona, czas, ISO – ustawienia idealne dla ruchliwych modeli
• ustawianie ostrości – tryby AF-C, Eye Detection
• zdjęcia seryjne vs pojedyncze ujęcia

Zachowanie zwierząt i przygotowanie sesji

• praca z psem – typowe reakcje I jak sobie z tym radzić
• zachęcanie do współpracy

Praktyka: Portrety w świetle naturalnym

• aranżacje portretowe - ujęcia z góry i z poziomu oczu, w ruchu, interakcje z człowiekiem, zabawa, emocjonalny portret
• portret na tle natury, zbliżenie na pysk z bokeh, pies w ruchu/aportujący, zabawa z właścicielem, spacer, spokojne ujęcie psa
• budowanie historii zdjęciem

OBRÓBKA ZDJĘĆ - AFFINITY

Wstęp

• prezentacja programu
• dostosowanie przestrzeni roboczej
• Pixel, Retouching, Colour Grading, Develop - jak zmienia się narzędzie i gdzie znajdziemy jakie funkcje.

Podstawowa obróbka

• narzędzie Develop vs Adjustments: Kiedy z nich korzystać, które narzędzie tworzy nowe warstwy)
• omówienie zakładek w narzędziu develop: Tones, Details, Lens, Basic
• levels (poziomy), curves (krzywe)

Omówienie narzędzi do modyfikacji koloru

• HSL
• colour balans (balans kolorów)
• vibrance (Jaskrawość i nasycenie)
• white balans (balans bieli)
• recolour (wymień kolor)
• selective colour (kolor selektywny)

Wywoływanie plików RAW – Affinity Photo (Develop Persona)

• otwieranie pliku RAW
• podstawowa korekta ekspozycji
• balans bieli
• kolor i szczegółowość
• korekcje obiektywu
• redukcja szumu i wyostrzanie
• kadrowanie i prostowanie
• finalizacja wywołania

Fotografia czarno-biała, oraz duo-tone

• black & white (czarno-białe)
• gradient map (mapa gradientu)
• channel mixer (mikser kanałów)
• palety kolorów, wybieranie kolorów, odcieni

Pędzle - grubość, twardość, gęstość (krycie), tryby pracy

• • filter brush tool (pędzel filtrów)
  • blur / sharpen brush tool (pędzel rozmyć i wyostrzenia)
  • paint brush tool (pędzel)
  • replace colour brush tool (pędzel wymiany koloru)
  • dodge / burn brush tool (przyciemnianie i rozjaśnianie, zasady działania)
  • sponge brush tool (gąbka, pędzel zwiększający / zmniejszający nasycenie)

Kadrowanie:

• zasady kadrowania (siła przyciemnienia odciętych boków, perspektywa w kadrowaniu, dobranie szerokości, wysokości)

Zapisywanie zdjęć:

• najważniejsze formaty zapisu: JPG, PNG, TIFF, PDF, PSD(tutaj niestety nie jestem w stanie sprawdzić pełnej zgodności z programem Photoshop), Canva Design
• wielkość użytkowa
• jakość zapisywanych zdjęć, różnice rozdzielczości dla druku i publikacji online

Zaznaczenia w photoshopie

• object selection tool (zaznaczanie obiektów)
• selection brush tool (pędzel zaznaczający)
• flood selection tool (różdżka)
• freehand selection tool (Narzędzie do zaznaczania “lasso”) - typy i sposoby użycia
• refining selection - zmiana grubości zaznaczenia

Działanie obiektowe

• warstwy
• transformacje obiektów - zmiana wielkości, perspektywy, proporcji, wgniatania, siatka wrap
• wycinanie, wklejanie, przenoszenie, nakładanie
• krycie
• tryby mieszania

*zakres realizacji w ramach obróbki zależny jest od tempa pracy kursanta

Usługa realizowana w formule godzin dydaktycznych 45 min. Przerwy i walidacja wliczają się w czas trwania usługi. Uczestnikowi przysługuje przerwa na każde 4 godzin – 15 minut. Przerwa realizowana jest na prośbę uczestnika.

Warunki organizacyjne:

• Zajęcia prowadzone są indywidualnie, co pozwala na indywidualne podejście do uczestnika.
• Uczestnik będzie miał zapewniony dostęp do potrzebnego oprogramowania.
• Uczestnik będzie miał dostęp do profesjonalnego sprzętu studyjnego na potrzeby zajęć praktycznych.

Liczba godzin w podziale na zajęcia:

• teoretyczne - 10 godz. lekc.
• praktyczne - 37 godz. lekc.

Sposób organizacji walidacji:

• Walidacja zostanie przeprowadzona za pomocą testu teoretycznego z wynikiem generowanym automatycznie.

Materiały dla uczestników w formie prezentacji multimedialnych.

Istnieje możliwość indywidualnego dostosowania terminów zajęć. W celu uzyskania informacji odnośnie dofinansowania, prosimy o kontakt z wybranym przez siebie operatorem.

Zajęcia zdalne w czasie rzeczywistym realizujemy za pośrednictwem platformy Google Meet.

Wymagania sprzętowe:

• przeglądarka internetowa Chrome lub Firefox;
• dobrej jakości mikrofon lub słuchawki, a także posiadanie kamery;
• aby efektywnie uczestniczyć w zajęciach, które obejmują obróbkę zdjęć w programach Adobe, niezbędne jest wcześniejsze zainstalowanie wymaganego oprogramowania na własnym urządzeniu;
• komputer stacjonarny/laptop:Procesor: Intel i7 / AMD Ryzen 7 lub lepszy (minimum i5 / Ryzen 5);
• RAM: Minimum 16 GB, zalecane 32 GB;
• karta graficzna: Minimum 4 GB VRAM, zalecane 8 GB VRAM lub więcej;
• dyski: Koniecznie SSD na system i projekty (najlepiej dwa SSD, w tym jeden NVMe);
• system operacyjny: Aktualny Windows 10/11 lub macOS 12+.

Łącze Internetowe

• Pobieranie (download): Minimum 10 Mb/s.
• Wysyłanie (upload): Minimum 5 Mb/s.
• Stabilność: Zalecane połączenie kablowe (Ethernet).