Kurs Adobe Illustrator – poziom podstawowy

Szkolenie odbywa się w formie mieszanej: stacjonarnej połączonej z usługą zdalną w czasie rzeczywistym.

Walidacja poprzez test teoretyczny zostanie przeprowadzona w pierwszych 20 minutach oraz ostatnich 20 minutach szkolenia.

Czas trwania według programu szkolenia: 3 dni (24 godziny).

Metody interaktywne i aktywizujące:

1. metoda warsztatowa i samodzielna praca uczestników;
2. ćwiczenia praktyczne;
3. demonstracja trenera i odtwarzanie krok po kroku;
4. dyskusja moderowana oraz bieżąca informacja zwrotna.

Program szkolenia – zakres tematyczny:

1. Rozpoczynamy pracę z programem Adobe Illustrator

1. Tworzenie kształtów i praca z narzędziem Shape Builder
2. Tryby rysowania i praca z obrysami
3. Praca z grupami kolorów i zmiana koloru grafiki
4. Umieszczanie obrazów Photoshopa w programie Illustrator
5. Funkcje Live Trace i Live Paint
6. Narzędzia Blob Brush, pędzle, gradienty i symbole
7. Praca z tekstem, panelem Appearance i efektami
8. Tworzenie perspektywy

2. Najważniejsze informacje o przestrzeni roboczej

1. Obsługa przestrzeni roboczej i panelu Tools
2. Panel Control i praca z panelami
3. Resetowanie i zapisywanie przestrzeni roboczej
4. Zmienianie widoku ilustracji i polecenia menu View
5. Obsługa wielu obszarów roboczych i panelu Navigator
6. Zastosowanie miarek i rozmieszczanie dokumentów
7. Grupy dokumentów

3. Zaznaczanie i wyrównywanie

1. Narzędzia Selection, Direct Selection i Magic Wand
2. Zaznaczanie przy użyciu ramki oraz zaznaczanie podobnych obiektów
3. Wyrównywanie obiektów względem siebie, obiektu kluczowego i obszaru roboczego
4. Wyrównywanie punktów i rozmieszczanie obiektów
5. Grupowanie elementów i tryb izolacji
6. Zmiana rozmieszczenia, ukrywanie i zaznaczanie obiektów znajdujących się pod spodem

4. Tworzenie i edycja kształtów

1. Tworzenie dokumentu zawierającego wiele obszarów roboczych
2. Tworzenie i edytowanie prostych kształtów
3. Rysowanie prostokątów, elips, wielokątów i gwiazd
4. Tryby rysowania i tryb Draw Inside
5. Zmiana szerokości i wyrównania obrysów
6. Edytowanie segmentów i łączenie ścieżek
7. Narzędzia Eraser, Width i Shape Builder
8. Zamiana konturów na obiekty
9. Efekty Pathfinder i tryby kształtu
10. Tworzenie kształtów przy użyciu Live Trace

5. Przekształcanie obiektów

1. Dodawanie, edytowanie, nazywanie i porządkowanie obszarów roboczych
2. Zastosowanie miarek i linii pomocniczych
3. Skalowanie, odbijanie i obracanie obiektów
4. Zniekształcanie i pochylanie obiektów
5. Precyzyjne rozmieszczanie obiektów i zmiana perspektywy
6. Przeprowadzanie kilku przekształceń
7. Efekt Free Distort

6. Rysowanie przy użyciu pióra i ołówka

1. Rysowanie linii prostych i krzywych
2. Przekształcanie punktów gładkich w narożne
3. Kreślenie i edytowanie różnych rodzajów krzywych
4. Rozdzielanie i łączenie ścieżek
5. Dodawanie strzałek i tworzenie linii przerywanych
6. Usuwanie i dodawanie punktów węzłowych
7. Rysowanie i edytowanie ścieżek narzędziem Pencil
8. Składanie oraz kolorowanie elementów ilustracji

7. Kolor i malowanie

1. Podstawowe informacje o kolorze i trybach koloru
2. Tworzenie, zapisywanie i edytowanie kolorów oraz próbek
3. Biblioteki próbek i kolory dodatkowe
4. Próbnik kolorów i tinty kolorów
5. Kopiowanie atrybutów i tworzenie grup kolorów
6. Panele Color Guide i Kuler
7. Edytowanie oraz korygowanie kolorystyki obiektów
8. Wypełnianie obiektów gradientami i wzorkami
9. Tworzenie i edytowanie własnych wzorków
10. Funkcja Live Paint, grupy aktywnego malowania i Gap Options

8. Edycja i przetwarzanie tekstu

1. Tworzenie tekstu ozdobnego i akapitowego
2. Importowanie pliku tekstowego
3. Tworzenie łamów i przenoszenie tekstu między ramkami
4. Tekst nadmiarowy, wątki i zmiana wielkości obiektów tekstowych
5. Formatowanie tekstu i właściwości akapitu
6. Style akapitowe i znakowe
7. Próbkowanie właściwości tekstu
8. Deformowanie tekstu przy użyciu obwiedni
9. Oblewanie obiektu tekstem
10. Umieszczanie tekstu na ścieżkach i kształtach
11. Przekształcanie tekstu w kontury
12. Tworzenie i edycja masek wektorowych

9. Warstwy

1. Tworzenie, przenoszenie, blokowanie i wyświetlanie warstw
2. Wklejanie i scalanie warstw
3. Tworzenie masek przycinających
4. Dodawanie atrybutów wyglądu do warstw
5. Wydzielanie warstw

10. Rysowanie w perspektywie

1. Obsługa narzędzia Perspective Grid
2. Obsługa i edycja predefiniowanej siatki
3. Rysowanie, zaznaczanie i modyfikowanie obiektów w perspektywie
4. Umieszczanie i edycja tekstu w perspektywie
5. Korzystanie z symboli na siatce perspektywy
6. Przenoszenie obiektów z perspektywy do trybu normalnego

11. Gradienty i przejścia

1. Tworzenie i zastosowanie gradientów liniowych i promienistych
2. Zmiana kierunku, kąta i kolorystyki gradientu
3. Dodawanie gradientów do wielu obiektów
4. Tworzenie przezroczystych gradientów
5. Tworzenie i modyfikowanie przejść między obiektami
6. Tworzenie płynnych przejść kolorystycznych

12. Pędzle

1. Pędzle kaligraficzne, artystyczne, z włosia i ze wzorkiem
2. Rysowanie i edytowanie ścieżek narzędziem Paintbrush
3. Tworzenie i edycja własnych pędzli
4. Zmiana ustawień i kolorów pędzli
5. Narzędzia Blob Brush i Eraser

13. Efekty

1. Dodawanie i edytowanie efektów dynamicznych
2. Zmiana wyglądu tekstu przy użyciu efektów
3. Efekty Pathfinder i przesuwanie ścieżek
4. Dodawanie efektów programu Photoshop
5. Efekty trójwymiarowe i tworzenie bryły obrotowej
6. Konfigurowanie oświetlenia obiektu 3D
7. Nakładanie symbolu na ścianki obiektu przestrzennego

14. Atrybuty wyglądu i style graficzne

1. Edytowanie, dodawanie i porządkowanie atrybutów wyglądu
2. Tworzenie dodatkowego wypełnienia i obrysu
3. Tworzenie, zapisywanie i stosowanie stylów graficznych
4. Rozbudowa istniejącego stylu graficznego
5. Kopiowanie i usuwanie stylów graficznych

15. Symbole

1. Obsługa bibliotek symboli
2. Tworzenie, edytowanie, zastępowanie i zmiana nazw symboli
3. Narzędzia do edytowania symboli
4. Rozpylanie kopii symbolu
5. Edytowanie zestawów symboli
6. Zapisywanie i pobieranie obiektów z panelu Symbols
7. Nanoszenie symboli na obiekty 3D

16. Łączenie projektów Illustratora i innych programów Adobe

1. Praca z Adobe Bridge
2. Łączenie grafiki wektorowej i rastrowej
3. Importowanie i edytowanie obrazów z Adobe Photoshop
4. Osadzanie obrazu zawierającego kompozycje warstw
5. Zmiana kolorystyki zaimportowanego obrazu
6. Tworzenie i edycja masek przycinających oraz masek przezroczystości
7. Próbkowanie kolorystyki zaimportowanych obrazów
8. Zastępowanie połączonego obrazu
9. Eksportowanie wielowarstwowego dokumentu do programu Photoshop
10. Współpraca z Adobe InDesign

1. Uczestnicy otrzymują pliki elektroniczne do ćwiczeń podczas szkolenia.
2. Po szkoleniu uczestnik otrzyma zaświadczenie ukończenia szkolenia.

1. podstawowa obsługa komputera;
2. nie jest wymagana wcześniejsza znajomość programu Adobe Illustrator;
3. komputer z dostępem do Internetu oraz programem Adobe Illustrator;
4. kamera, mikrofon i głośniki lub słuchawki;
5. minimalny poziom frekwencji: 80%.

Przy szkoleniach stacjonarnych stanowisko komputerowe z niezbędnym oprogramowaniem zapewnia Expose.

Tryb zdalny w czasie rzeczywistym:

Szkolenie realizowane jest za pomocą aplikacji MS Teams lub Zoom. Link umożliwiający dołączenie zostanie wysłany przed rozpoczęciem szkolenia.

Wymagania sprzętowe:

1. Komputer z dostępem do Internetu oraz pakietem Adobe Creative Cloud.

2. Aktualna przeglądarka internetowa.

3. Głośniki lub słuchawki.

4. Opcjonalnie drugi monitor lub dodatkowy ekran.

Przy szkoleniach stacjonarnych stanowisko komputerowe z niezbędnym oprogramowaniem zapewnia Expose.